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从《哪吒》炸燃看国产动漫IP的突破之路

作者: 汪新 发布时间: 2020年03月03日 07:44:28

   这个夏天什么电影最“燃”?当然是《哪吒》啦,其实它全名叫《哪吒之魔童降世》,电影豆瓣评分8.6,和日本动画大师宫崎骏的《魔女宅急便》一样。

  它具体有多火?一系列的记录就已经足以说明问题:最快破亿记录、首日记录、连续五日票房破亿记录,上映12天破29亿票房……它已经成为目前中国历史上商业化最成功的国漫电影,猫眼电影给出了预测内地票房47.43亿。

  作为一部堪称现象级的卖座电影,《哪吒》的爆红似乎也具有里程碑意义——越来越多的社交媒体将《哪吒》与国产动画崛起划上了等号。

  那么,国产动画真的可以凭一部现象级电影崛起吗?从2015年《大圣归来》重新唤醒大众对“国漫崛起”的信心后,4年了,终于,2019年夏天的这部《哪吒》真正撑住了“国漫崛起”的良心,成为爆款。是什么原因使其成为爆款?跟美日漫画相比,我们还有哪些不足呢?国产动漫的IP模式是消费情怀还是寻找突破之路?

  是什么原因使《哪吒》成为爆款?

  在《哪吒》出现之前,国漫票房口碑的记录峰值是《大圣归来》,当时9.56亿人民币的总票房,被称为国漫崛起希望的起点。而《哪吒》上映只用了12天就破了29亿票房,它已经成为目前中国历史上商业化最成功的国漫电影。

  之所以称它为最成功的商业化国漫电影,是因为它从剧本到制作,都有着非常成熟的商业片炮制流程

  一是,剧情优势。

  4年前的《大圣归来》虽然有技术为底、情怀加冕,但依然逃脱不开国产动画电影“剧情短板”的劣势。编剧借鉴明显、故事主线不明确、情节转折莫名,这些缺点使得《大圣归来》在复盘中经不起被推敲,一定程度上动画也扣上了炫技与卖情怀的帽子。

  但《哪吒》就不一样了,其历经两年剧本打磨、三年制作,由60多家制作团队、1600多位制作人员参与,塑造了一个大家从未见过的哪吒形象,而原本故事中的太乙真人、李靖、殷夫人和敖丙等等角色,在这一部电影中都有所改变。

  可以说,《哪吒》利用了中国传统文化资源,同时对故事进行大胆改编,但它所有的改编都服务于一个核心主题:我命由我不由天。给予世俗伦理关系一种新的理解,最终成就了一部足以称得上工整的优秀动画电影,也让创造一个“封神宇宙”成为可能。

从《哪吒》炸燃看国产动漫IP的突破之路

  图源:电影《哪吒之魔童降世》官方微博

  二是,工厂式的特效制作。

  《哪吒》全片一共有1800多个镜头,其中包含1400个特效镜头,是中国历史以来的动画片之最。制作《哪吒》这部电影,导演饺子这次使用了70余家特效制作公司,最后电影片尾字幕上出现的人名超过1600位。饺子称:“制作申公豹那个变身的特效,一个公司的特效人员磨了两个月,死活没有把那几秒钟给磨出来。最后他受到深深挫败感的时候,他就干脆离职了。”

  三是,互联网“段子式传播”。

  电影的幕后团队制作了各种海报与切合当下热点的一些图片,甚至是一些表情包。例如某张海报就将哪吒身上的各种物料进行垃圾分类,其中哪吒本人是“有害垃圾”。 这种“段子式”的海报和表情包,在互联网社交平台的加持下,很容易就能在大众消费者的朋友圈中传播,并且还会激起大众消费者对此的“二次创作”,从而达到更好的宣传效果。

  对比美日动漫,国漫缺陷在何处?

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